تاریخچه موزیک راک

تا سال 1960 ، راک اند رول هم رکورد فروش و هم هنرمندان را از دست داد. الویس پریسلی در ارتش بود ، کوچک ریچارد سنگ راک اند رول را ترک کرده بود و بودی هالی و ریچی والنز در سقوط هواپیما جان باختند. اما بسیاری از جوانان هنوز در حال گوش دادن به سوابق راک اند رول خود بودند و عده ای شروع به کاوش در مورد ریشه های موسیقی کردند. نوازندگان جوان موسیقی بلوز و سوابق R&B را خریداری کردند ، موسیقی را مطالعه کردند و خیلی زود یاد گرفتند که آن را پخش کنند. چندی پیش ، آنها در حال ترکیب این سبک های قدیمی با راک اند رول بودند تا ژانر جدیدی به نام "موسیقی راک" یا "راک" ایجاد کنند.

راک اولیه انگلیس

در اوایل دهه 60 ، دو سبک اصلی موسیقی راک در انگلیس شکل گرفت. در لندن به نوازندگان جوان آموزش داده می شد که چگونه نوازندگان R&B را توسط نوازندگان قدیمی تر در گروههایی مثل Blues Incorporated و Bluesbreakers اجرا کنند. آنها کیت ریچاردز گیتاریست رولینگ استونز و اریک کلپتون کرم را آموزش می دادند. آنها همچنین به جیمی پیج آموزش دادند که در Yardbirds و سپس Led Zeppelin گیتار سرب را اجرا کرد.

سبکی که این نوازندگان توسعه دادند نسبت به سبک جدید جدید انگلیس موسوم به "Merseybeat" به R&B نزدیکتر بود. این سبک آهنگ های راک اند رول را با ملودی های جذاب و هارمونی های صوتی ترکیب می کند. موفق ترین گروه Merseybeat بیت بود که در سال 1960 تشکیل شد. پس از گذراندن سه سال بازی در کلوپ های کوچک در لیورپول و آلمان ، آنها با تهیه کننده رکورد خود جورج مارتین ملاقات کردند و آهنگ هایی را ضبط کردند که به بالای نمودارهای انگلستان مانند من می خواهم. دست خود را نگه دارید و او شما را دوست دارد. بیت سپس به ایالات متحده سفر کرد ، و تا آوریل 1964 آهنگهای آنها پنج جدول برتر را در جدول ترکیه های ایالات متحده نگه داشتند. موفقیت آنها منجر به آنچه که "حمله انگلیس" نامیده می شود ، هنگامی که ده ها گروه دیگر انگلیس در آمریکا مانند Who ، Kinks و Rolling Stones به آمریکا رفتند.

گشت و گذار در موسیقی و راکدلیک راک

در حالی که موسیقی راک انگلیس در اوایل دهه 60 میلادی در حال توسعه بود ، سبکی به نام "موسیقی گشت و گذار" در لس آنجلس در حال توسعه بود. دیک دیل ، گیتاریست آمریکایی و لبنانی ، با آمیختن موسیقی خاورمیانه با راک اند رول ، سبک جدید و هیجان انگیزی از سازهای راک را ایجاد می کرد. او از Reverb برای ایجاد صدای گیتار استفاده می کرد که توسط Beach Boys ، موفق ترین گروه موسیقی گشت و گذار نیز استفاده می شد. Beach Boys آوازهای پیچیده و آوازی را در ترانه های ملودیک مانند باربارا آن و دختران کالیفرنیا آواز می خواند ، اما بزرگترین ضربه آنها Good Vibrations بود ، یک آهنگ راک روانگردان که آنها در سال 1966 منتشر کردند.

موسیقی گشت و گذار تا زمان حمله انگلیس در سال 1964 بسیار مشهور بود. وقتی Beatles نمودارهای ایالات متحده را به دست گرفت و محبوب ترین گروه جهان شد ، آنها شروع به تغییر تاریخ موسیقی محبوب کردند. با مهارت های ترانه سرایی جان لنون و پل مک کارنی ، به همراه تکنیک های ضبط خلاقانه جورج مارتین ، آنها شروع به ایجاد اشکال جدید موسیقی راک کردند که نوازندگان و طرفداران موسیقی را به طور یکسان شگفت زده کردند. آنها با نوازندگان قومی مانند باب دیلن آشنا شدند و به جای عاشقانه های نوجوان ، شروع به نوشتن ترانه در مورد موضوعات اجتماعی و ی کردند. آنها شروع به گوش دادن به موسیقی هندی و استفاده از مقیاس ها و سازهای شرقی کردند.

آزمایش و آزادی خلاقانه بیت باعث شد گروههای دیگر نیز به روشهای مختلفی آزمایش کنند. گروههای بریتانیایی مانند پینک فلوید و کرم بداهه نویسی را روی صحنه شروع کردند و این آزادی جاز مانند چیزی بود که یک گیتاریست جوان آمریکایی به نام جیمی هندریکس به دنبال آن بود. هنگام کار در گروههای R&B در اطراف نیویورک ، نوازندگی گیتار وی محدود به ریف های R&B سنتی بود ، اما جیمی می خواست کارهای بیشتری انجام دهد. او یک تکنیک درخشان گیتار مبتنی بر بلوز را توسعه داده بود که شامل استفاده از بازخورد و پدال wah-wah بود ، و او آهنگ های راک قدرتمندی را می نوشت که در آن از آن استفاده شود. او نتوانست نوازندگان R&B را در نیویورک پیدا کند که می خواستند سبک موسیقی خود را بنوازند ، اما پس از شنیدن گروه های انگلیسی مانند Cream ، او می دانست که کجا می تواند آنها را پیدا کند. وی پس از ورود به لندن در اواخر سال 1966 ، به زودی یک نوازنده باس و درامر پیدا کرد و The Jimi Hendrix Experience را تشکیل داد. پس از انتشار تک آهنگ های هی جو و بنفش هژ ، جیمی و گروهش به آمریکا رفتند و در جشنواره پاپ مونتری 1967 اجرا کردند. آنها یک مجموعه فوق العاده را بازی کردند که مخاطب را متحیر کرد و از موفقیت آینده جیمی اطمینان گرفت.

بسیاری دیگر از هنرمندان مهم راک نیز در مونتری اجرا کردند از جمله جفرسون هواپیما ، بیرس ، بوفالو اسپرینگفیلد و جانیس جوپلین ، یکی از بزرگترین خوانندگان راک. در جاهای دیگر ، نوازندگان آوانگارد کالیفرنیا ، فرانک زاپا و کاپیتان بیفارت ، برخی از عجیب ترین موسیقی راک را که تاکنون شنیده اید ، خلق می کردند ، در حالی که Doors در حال بازی با سبک قدرتمند بلوز مبتنی بر سنگ psychedelic بودند که موفقیت موقت را پیدا کردند و هنگامی که تک آهنگ آنها در سال 1967 Light My Fire رسید. بالای نمودار موسیقی. اما زمان راک روانگردان به پایان رسید و هنگامی که بیت در سال 1970 منحل شد و جیمی هندریکس ، جانیس جپلین و خواننده Doors ، جیم موریسون ، همه در طی چند ماه از یکدیگر درگذشت ، یکی از بزرگترین دوره های موسیقی راک به پایان رسید. .
Hard Rock و Heavy Metal

در اواخر دهه 1960 ، ژانر جدیدی با عنوان "سخت سنگ" شناخته می شد. در شهر دیترویت ایالات متحده ، Stooges و MC5 برخی از سخت ترین ، بلندترین و خشن ترین موسیقی راک را که تاکنون ساخته شده است ، خلق می کنند. آنها رکورد های زیادی را به فروش نرسیدند ، اما موسیقی آنها تأثیر زیادی در سبک های بعدی راک گذاشت. گروه موسیقی راک سخت که رکورد زیادی به فروش رساند ، گروه انگلیسی Led Zeppelin بود که هفتاد آلبوم شماره یک متوالی در دهه 70 داشت. گروههای موسیقی سخت دیگر شامل Deep Purple ، Guns and Roses ، Aerosmith و AC / DC بودند. زیر ژانر سنگ سخت به نام "بوگی" در اوایل دهه 70 رواج پیدا کرد. ریتم های R&B رانندگی آن بسیار خوب بود که به رقصیدن بپردازید ، و برخی از بهترین بوگی ها توسط کنسرو هیت و سوزی کواترو در ایالات متحده آمریکا ، وضعیت کوو و گری گلیتر در انگلیس و توپ های رنگی و کارسون در استرالیا بازی می شدند.

گروه بریتانیایی Black Sabbath زیر ژانر دیگری از راک سخت به نام "ف سنگین" را ایجاد کرد ، با ریف های گیتار سخت سنگین و آکورد برق بر فراز درام های نورد و صدای باس بسیار سنگین. آواز خواننده اوزی اوزبورن ، اغلب در مورد موضوعات تاریک مانند خشونت ، جنگ و مرگ ، بر فراز دیوار ضخیم صدا فریاد می زد. فات سنگین امروزه هنوز هم محبوب است و طرفداران آن ، تقریباً همه آنها پسر و پسر هستند ، عاشق گره زدن و مشت زدن مشت های خود به هوا به ضرب و شتم موسیقی هستند. گروههای فی سنگین شامل گروههای بریتانیایی جودا پریست ، آهنین مایدن و موتور هولد و گروههای آمریکایی Motley Crue ، Metallica و Megadeath. دهها ژانر فرعی مانند "thrash metal" و "ف مرگ" نیز اخیراً پیشرفت کرده اند.
پانک و راک آلترناتیو

تاریخ راک چندین دوره را شامل می شود که موسیقی شروع به از دست دادن انرژی اصلی و روحیه عصیانگری خود کرد. در اوایل دهه 1970 ، اصلی ترین راک کسل کننده و قابل پیش بینی بود ، اما هنرمندان گلم راک مانند دیوید بووی ، T-Rex ، Roxy Music و Queen ، روح موسیقی راک را زنده نگه داشتند ، همانطور که نیکل جوان ، راکر کانادایی. موسیقی جالبی نیز در آلمان توسط گروههایی مانند Can، Neu ساخته شده بود! پیشگامان موسیقی و الکترونیکی Kraftwerk. اما بیشتر موسیقی راک در رادیو جریان اصلی نه جالب و جالب بود. راک نیاز به تجدید حیات داشت و این اتفاق در اواسط دهه 70 رخ داد وقتی بسیاری از جوانان بیکار ، حوصله و خشمگین در جهان بودند.

برخی از آنها با پخش آهنگهای راک کوتاه ، سریع و پر سر و صدا با عناوینی مانند Blank Generation و No Future ابراز خشم خود کردند. ژانری که آنها ایجاد می کردند به زودی "پانک راک" یا "پانک" خوانده می شدند. اولین شکل سنگ پانک راک در نیویورک توسط هنرمندانی همچون تلویزیون و پتی اسمیت شاعر پانک ایجاد شد که از گروه موسیقی راک آوانگارد پیشین نیویورک Velvet Underground الهام گرفته بودند. در سال 1975 ، هنگامی که گروههایی مانند پیستول شکل گرفت ، صحنه پانک دیگری در انگلستان شکل گرفت. اعضای پیستول موهای تند و تیز ، لباسهای پاره شده و دندانهای بد داشتند و موسیقی آنها بلند و کثیف بود ، اما وقتی آلبوم آنها به بالای نمودارهای موسیقی انگلستان رفت ، موسیقی راک دوباره متولد شد. سایر گروههای پانک محبوب شامل Damned and Clash در انگلستان و Saints و جشن تولد در استرالیا بود.

گروههای جدید پس از پانک به زودی شکل گرفتند که انرژی پانک را با عناصر موسیقی رگی و سرگرمی ترکیب می کردند و محبوب ترین آنها شامل سر ، Cure ، پلیس ، Blondie و Talking Heads بود. در دهه 1980 ، سبک جدیدی با الهام از روحیه پانک به نام سنگ جایگزین توسعه یافت. موفق ترین گروههای جایگزین شامل The Smiths and The Stone Roses در انگلستان و REM و Red Hot Chili Peppers در ایالات متحده بودند. در دهه 1990 ، سبک جدیدی از راک جایگزین به نام "grunge" توسط گروههای آمریکایی نیروانا و مروارید جام ایجاد شد ، در حالی که در انگلیس گروههای Britpop مانند Oasis و Blur در صدر جدول موسیقی قرار داشتند. بعدها هنرمندان راک جایگزین شامل Radiohead ، P.J. Harvey و Nick Cave و Bad Seeds هستند.